2017/12/10 01:01

MONOからドラマーのYasunori Takadaが脱退

日本のポストロック・バンド、MONOからドラマーのYasunori Takadaが脱退。「一身上の都合」と発表されています。

以下、バンドのFacebookページより

● 脱退と出演キャンセルのお知らせ ●

この度DRUMSの高田が一身上の都合により、バンドを脱退することになりました。

尚、それに伴い12／22に渋谷club asiaで開催予定のSTORM OF VOID主催＜War Inside You release tour final＞への出演は、バンドでも協議を重ねた結果、出演キャンセルをさせていただくことになりました。

主催のSTORM OF VOIDを始め、出演者、関係者の皆様、そしてチケットをご購入していただいた皆様には多大なるご迷惑をお掛けすることを深くお詫び申し上げます。

今後ともMONOを宜しくお願い致します。

尚、このキャンセルにおけるチケットの払い戻しはありませんのでご了承ください。


MONO (Japan)
https://www.facebook.com/monoofjapan/posts/10155997873424343:0

http://amass.jp/98450/

カバレラ兄弟の抜けたSEPULTURAはもう
豆腐とおからでいえばおからだろ。
卯の花くらいにしかできん。
ロイ・マヨルガにも見捨てられてSTONESOURに
引っこ抜かれたし。もうだめぽ。
SOULFLYにSEPULTURAのバンド名返還して
現メンバーはソロでもやれ。

2017.11.11 14:36

元フェイス・ノー・モアのシンガー、チャック・モズレー、死去

フェイス・ノー・モアのシンガーだったチャック・モズレーが木曜日（11月9日）亡くなった。57歳だった。

EMPレーベル・グループは金曜日（10日）、「長い間素面の状態だった後、チャールズ・ヘンリー・モズレーIIIが2017年11月9日、依存症の疾患により亡くなりました」との家族からの声明をFacebookを通じ発表した。
死因について詳しい説明はなかったが、モズレーの家族は、素面でいることに苦闘している人達への警告、注意喚起になることを願っているという。

フェイス・ノー・モアのメンバーは、「彼は止まることを知らない激しいエネルギーの塊で、信念を持ち行動し、僕らが唯一無二でオリジナリティに溢れた道を進むのに手を貸してくれた。
彼がいなかったらこのような展開はなかっただろう。昨年、1stアルバムを再リリースしたとき、彼とリユニオン・スタイルでパフォーマンスでき、本当にラッキーだった。
彼の熱意、ユーモアのセンス、スタイル、虚勢は、多くの人々から惜しまれるだろう。僕らはファミリーだった。奇妙で機能を果たしていない家族だった。
僕らはこの先ずっと、チャックと共有した時間に感謝する」と、追悼の言葉を寄せた。

モズレーは1984年にフェイス・ノー・モアに加入し、1st『We Care A Lot』、2nd『Introduce Yourself』を制作。1988年にバンドを脱退した。

その後は、バッド・ブレインズ、Cementなどで活動。
（以下略、全文はソースをご覧ください。）


https://img.barks.jp/image/review/1000148849/001.jpg


https://www.barks.jp/news/?id=1000148849

http://dragon-guardian.com/mp3/wareraga.mp3
語りパートとか恥ずかしすぎて鳥肌立つんだが

https://pbs.twimg.com/media/DKKK7XaVYAACbZ7.jpg


誰が買うんだろう？

10/17(火) 21:01配信
　伝説のロックバンド「ＴＨＥ　ＦＯＯＬＳ（ザ・フールズ）」のボーカル・伊藤耕さんが１６日、死去した。１７日、バンドの公式サイトで発表された。

　「悲しいお知らせですんません。」のエントリーでブログを更新。「伊藤耕は昨夜、服役中の月形刑務所内で亡くなりました。現在、検死結果の報告待ちです。詳細等、また判明次第、報告させてもらいます。出所が４０日後だったのに残念です」と報告された。伊藤さんは２０１５年１０月から服役中だった。

　ロックバンド「村八分」「東京ロッカーズ」の流れをくみ、１９８０年結成。昨年５月には２５年ぶりの新録音フルアルバム「ＲＥＢＥＬ　ＭＵＳＩＣ」をリリースした。

　１４年１月には「ＴＨＥ　ＦＯＯＬＳ」のギター・川田良さんが亡くなっている。

https://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20171017-00000117-spnannex-ent

オジーオズボーン
アイアンメイデン
AC/DC
スレイヤー
ジューダスプリースト…
軒並み大御所バンドが高齢化してる

https://headlines.yahoo.co.jp/article?a=20170909-01392380-sspa-soci

＜文／山野車輪　連載第2回＞

◆ジャパメタが2ちゃんで話題に

　前回の記事「今や世界が熱狂する「ジャパニーズ・メタル」　長らく押し込められた暗黒の時代を振り返る」にはたくさんの反響をいただいた。
2ちゃんねるでもスレッドが立ち、BABYMETALやX JAPANだけでなく、LOUDNESS、ANTHEM、聖飢魔II、VOW WOW、SHOW-YA、浜田麻里など、
さまざまなアーティストの名が飛び交い、筆者としても嬉しいかぎりです。

　ところでジャパメタ・リスナーには、LOUDNESSやX JAPANはともかく、JAM Project、DIR EN GREY、BABYMETALまでも
“ジャパニーズ・メタル”（“ジャパメタ”）に含めることに違和感を感じた人もいるかもしれない。

　というのも、“ジャパメタ”という言葉には、特有の音像が内包されているからである。
それは、LOUDNESSやEARTHSHAKER、浜田麻里、ACTION！、BLIZARDなどの80年代に活動していたバンドやアーティストによって構築されたあの時代の音であったり、
歌謡曲に通ずる臭いメロディ（「クサメロ」と称される）や、海外のRainbow、イングウェイ・マルムスティーン、
HELLOWEENなどのメロディアスなHR/HM（ハードロック／ヘヴィメタル）を、ジャパメタの典型的フォーマットと考えてきただろうからだ。

　80年代に活動を開始し、歌謡曲のエッセンスが混ざったデビュー当時のX（X JAPAN）の「紅」や「X」などの楽曲は、ジャパメタの典型的フォーマットと言える。
この頃のインディーズ・メタルには、ホントにクサい楽曲を持つバンドが少なくなかった。

　世界デビュー以降のLOUDNESSや、本格派ハードロックのVOW WOWは、80年代ジャパニーズ・メタルの中心バンドでありながらも、洋楽ヘヴィメタルっぽすぎて、
“ジャパメタ”という言葉はあまり似合わないし、00年代以降登場したバンドも同様に似合わない。だが、この際、言葉のイメージとは関係なく、本連載では、日本のヘヴィメタルであれば、とりあえず“ジャパメタ”ということにしたい。

◆♪BABYMETAL DEATH、♪X……テーマ曲を持つジャパメタ・バンド

　BABYMETALは、コンサートにて「We Are BABYMETAL！」と叫んでいる。これはX JAPANのコンサートでの「We Are X！」のオマージュであることは言わずもがなだろう。
この「We Are X！」は、X JAPANのドキュメンタリー映画『WE ARE X』のタイトルにも使用されており、また彼らのインディーズ時代には同名の楽曲もあった。
YOSHIKIメロディが炸裂しつつも、IRON MAIDENのニオイも感じさせ、今からでも新録でリリースしてほしいくらいの美味しい楽曲だ。

　そしてジャパメタの黎明期には、X JAPANの他にも、大阪出身のヘヴィメタルバンド魔女卵（まじょらん）が「We Are 魔女卵」というバンドのテーマ曲を持っていた。
この楽曲は、ジャパメタラーにとって重要な実写映画『魔女卵』（1984年）のオープニングテーマにもなっている。
余談ではあるが、同映画のキャッチコピーは“ツッパリ魂＋OSAKA＝ヘヴィ・メタル・キッズ”というもので、
その内容は、関西のライヴハウス“BAHAMA”を舞台に、ロックバンドのメンバーに恋したツッパリ少女が奔走する青春ツッパリメタルモノ（なんじゃそりゃ……）だった。

　話がそれたが、今回は黎明期のジャパメタ・バンドの多くがバンドのテーマ曲を持っていたという話を紹介したい。

　BABYMETALは「BABYMETAL DEATH」、X JAPANは「X」という楽曲を持っている。
ほかには、Earthshakerの「EARTHSHAKER」、ACTION！の「ACTION！ 100,000VOLT」、BLIZARD「BLIZZARD」、
ANTHEMの「WILD ANTHEM」、聖飢魔IIの「The end of the Century」などがこれに当てはまる。

　おそらく、日本のヘヴィメタルの始祖であるLOUDNESSが、デビュー・アルバム『THE BIRTHDAY EVE ～誕生前夜～』（1981年）の1曲目に、
「LOUDNESS」というナンバーを入れていたから、後続バンドらもそのフォーマットに則ったのではないだろうか。

2017/09/21

スーパーカー アルバム5枚のアナログ盤順次リリース

　スーパーカーのデビュー20周年を記念して、オリジナルアルバム5枚のアナログ盤が順次リリースされる。

　1997年9月21日、スーパーカーはシングル『cream soda』でデビュー。天性のポップセンスと卓越したソングライティング、そして斬新な言語感覚を持ち、後期はバンドサウンドにエレクトロテイストを取り入れるなど、
アルバムをリリースするごとに飛躍的な変化を遂げて行った彼らだが、2005年2月26日のラストライブをもって解散した。

　アナログ盤リリース第一弾は轟音ギターバンドとして鮮烈な印象を残し、新しい時代の幕開けを感じさせた1stアルバム『スリーアウトチェンジ』。リマスタリング、カッティングには世界的名匠、バーニーグランドマンを起用。
本作は2017年10月25日にリリースとなり、ハイレゾ配信も同時に開始される。

　第二弾は2ndアルバム『JUMP UP』と3rdアルバム『Futurama』で、12月20日にリリース予定。以降4thアルバム『HIGHVISION』と5thアルバム『ANSWER』は2018年初頭にリリースを予定している。


◎リリース情報
アルバム『スリーアウトチェンジ』
2017/10/25 RELEASE
＜完全生産限定盤（LP）＞MHJL-23～24 / 5,000円（tax out.）
※スリーアウトチェンジ特製ステッカー封入
※ハイレゾ同時配信

【Side A】
01.cream soda
02.（Am I）confusing you?
03.smart
04.DRIVE
05.Greenage
06.u

【Side B】
01.Autmatic wing
02.Lucky
03.333
04.Top 10
05.My Way
06.Sea Girl

【Side C】
01.Happy talking
02.Trash & Lemmon
03.PLANET
04.Yes.
05.I need the sun

【Side D】
01.Hello
02.TRIP SKY

（>>2以降につづく）


http://www.billboard-japan.com/common/sys/img/news/00000055/55643/image.jpg


http://www.billboard-japan.com/d_news/detail/55643/2

2017.9.19 火曜日

マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、来年ニュー・アルバムをリリースか

マイ・ブラッディ・ヴァレンタインが来年、ニュー・アルバムをリリースするのではないかと見られている。

これはケヴィン・シールズがシガー・ロスが主催するアイスランドのフェスティバル「Nordur og Nidur」に出演することが発表されたのと共に持ち上がったもので、
フェスティバルの公式サイトのケヴィン・シールズのプロフィールには「ケヴィンは現在、『イズント・エニシング』と『ラヴレス』のアナログ盤バージョンを完成させるところであり、
2018年にリリースされるマイ・ブラッディ・ヴァレンタインのアルバムのための音源に取り組んでいる」と記されている。

https://nordurognidur.is/artist/kevin-shields/

アルバムが実現すれば、2013年発表の『m b v』以来の作品となる。

（以下略、全文はソースをご覧ください。）


http://nme-jp.com/nmesite/wp-content/uploads/2017/01/MBV_rex_195765a-2-720x540.jpg


http://nme-jp.com/news/43563/